第二百零叁章 大水冲了龙王庙(上) (1/2)
吾玩文学 www.5wwx.com,我本港岛电影人无错无删减全文免费阅读!
PS:求推荐票!求月票!
第二百零叁章大水冲了龙王庙(上)
沙田,废弃风扇厂房,灯光璀璨,人声鼎沸。
《夺命双雄》拍摄监狱戏份,新艺城联系到了一处废弃的风扇厂房,用来拍摄‘换成周闰发脸’的韩立来‘勾搭’原版唐三的弟弟,由吴镇予扮演的唐马儒的戏份。
监狱内景拍摄选择了这处废弃的风扇厂,外景新艺城按照吴孝祖要求联系油轮进行补拍。
这间废弃的风扇厂涉及“丁权”问题,厂房面积在港岛这个女人都要直立尿尿,避免浪费空间的地方,可谓是占地巨大。
经过前期勘景,他把不少内景戏份都设在了这边。一边改造,一边拍摄。
相比实景拍摄,这种搭景拍摄成本控制更合理。
徐老怪拍摄《倩女幽魂》,大部分景色都选择在九龙荔枝角的宋城进行采景拍摄。
其余场景,徐老怪发扬了他鬼马精神。去年,他拍摄《刀马旦》,在葵青区青衣岛上的公共屋邨附近的天井位置搭建了一个戏台、戏楼。
这一次拍摄《倩女幽魂》废物利用,把这个景进行了改建。一边的舞台变为两层的兰若寺,支柱变成枯树,另一边变成燕赤霞的房间,再加建了假瀑布。
吴孝祖闲暇之余听王祖苋打电话讲,《倩女幽魂》拍摄一对石狮子,是跑到西贡三杯酒店补拍的。
电影拍摄和创作本身就是一个很密集也很零散的工作。
电影最奇妙的一点就是通过最简单的拼接组合,把一个个零散地画面联合在一起,创造出让人意乱神迷的故事情节。
80年代,吴孝祖在港岛就算是想用蓝幕、绿幕拍摄也没法做到。实景拍摄太消耗成本,相比而言,搭景实景结合既能够让电影达到预想效果,又可以节省开支。此刻,港岛基本都是采用这种拍摄方式。
虽然吴孝祖也想学凯歌,拍一部《妖猫传》,大手笔建一座城。可惜,港岛电影这门生意还没有这样大的投入资本和市场。
风扇厂方面,吴孝祖在主厂房内看着工程队忙碌搭景。
钢筋狰狞,吊着巨大的龙骨风扇,整个空间充满了幽暗般的压抑。
一组组美工蹲在墙壁上勾勒着金属斑驳铁锈,布景组热火朝天的按照美术指导余家鞍、邝志亮两人的要求布置现场,把这间牢狱布置的越发符合要求。
布景组、造型组、道具组、场务组、美术组协力布置场景,摄像组那边黄月泰、黄仲标、敖志军三人也拎着助理不断搭设摄像吊臂,圈定机位。
“把灯光调暗两个度……”
“去掉天光镜,加灰镜和减光夜景镜!”
邹林领着灯光组也在积极忙碌。
《夺命双雄》这部戏,吴孝祖给邹林这位后世灯光协会大咖出了一个极高的挑战。
影片中,周闰发与梁镓辉两人扮演的角色要有对比度,同时还不能过度曝光,这就很考验灯光师对于“度”的拿捏。
好的灯光师,就像是一位好的厨师。厨师讲究的是火候,灯光师同样如此。一个导演有御用副导演或者摄像,原因无非是延续自我的风格。但并非不能改换。
徐老怪御用摄像此时应该是黄永恒,后来则变成了蔡崇晖。但灯光师却很少能改换。第一是顶尖灯光师稀缺严重,第二就是灯光这个工种一般都契合导演的审美。
所以,一个真正成熟的大师级导演的御用班底,灯光师是波动最小的一个。
邹林从《雨夜屠夫》到《一个字头的诞生》再到《古惑仔》,越发契合吴孝祖的风格。
三部电影之中,吴孝祖对于光线的运用在港岛首屈一指。这里面离不开邹林这位灯爷的功劳。
《夺命双雄》监狱之中周闰发与梁镓辉对峙的一场重头戏,邹林采用了伦勃朗布光,这种布光方式,他在《古惑仔》里运用过,陈浩南与山鸡‘决裂’的那场戏,黑白分明就是采用了这种伦勃朗的布光技巧。
这种布光技巧,强调的是明暗对比。一般是以聚光灯为光源,照亮动作区域,让其他区域隐藏在幽暗之中。
“这种布光可以获得更强烈的戏剧性和更强大的现实真实感!”
邹林回忆当初拍摄《古惑仔》时吴孝祖对他说的话,把话语告诉了身旁的徒弟。
“这场戏,唐三和韩立之间身份互换后第一次相见,如此关键的场景,一定要做出强烈分明的判断。”
他说着,一指面前的故事画稿,解释道,“吴导在这场戏内需要强烈的对比,表现善恶之间的强烈冲突和矛盾。你们记住,灯光一定要符合电影气质,灯光师需要和摄像、美术多多沟通,这样你打出的光才有生命……”
不远处,布景组按照要求把门框从右边拆下来焊到左边,布置“探监室”。
“观众的观影习惯受限于我们的阅读习惯,西方人和港岛新一代受众群体,更习惯从左至右来阅读。
所以,发哥换脸之后伪装成唐三,要从左入画。这种潜意识的习惯会让观众更舒服,符合‘好人’人设。
反之,家辉哥换脸后的韩立,要从右至左来入画,赋予反派我们熟悉的不舒适感。”
吴孝祖对着罗礼苋、黄月泰及周闰发、梁镓辉讲解,“当这两股力量相互对立,观众自然而然就会期待他们之间的collision(冲突)……”
周闰发看着面前侃侃而谈的吴孝祖,从心底感受到一种叫做‘专业’的滋味。
他拍摄了十多年戏,从未有任何一个导演把一个演员入画都讲的这样清清楚楚,明明白白。
眼前这个年轻的导演,一点细微的引导都考虑的面面俱到,让他耳目一新、受益匪浅。使得周闰发知其然,更知其所以然!
这种简单的X轴水平构图,后世别说专业影视专业学生,就算是普通的摄影爱好者都能总结个6789。
但,在八十年代的港岛,吴孝祖这绝对是最科学、最专业的... -->>
PS:求推荐票!求月票!
第二百零叁章大水冲了龙王庙(上)
沙田,废弃风扇厂房,灯光璀璨,人声鼎沸。
《夺命双雄》拍摄监狱戏份,新艺城联系到了一处废弃的风扇厂房,用来拍摄‘换成周闰发脸’的韩立来‘勾搭’原版唐三的弟弟,由吴镇予扮演的唐马儒的戏份。
监狱内景拍摄选择了这处废弃的风扇厂,外景新艺城按照吴孝祖要求联系油轮进行补拍。
这间废弃的风扇厂涉及“丁权”问题,厂房面积在港岛这个女人都要直立尿尿,避免浪费空间的地方,可谓是占地巨大。
经过前期勘景,他把不少内景戏份都设在了这边。一边改造,一边拍摄。
相比实景拍摄,这种搭景拍摄成本控制更合理。
徐老怪拍摄《倩女幽魂》,大部分景色都选择在九龙荔枝角的宋城进行采景拍摄。
其余场景,徐老怪发扬了他鬼马精神。去年,他拍摄《刀马旦》,在葵青区青衣岛上的公共屋邨附近的天井位置搭建了一个戏台、戏楼。
这一次拍摄《倩女幽魂》废物利用,把这个景进行了改建。一边的舞台变为两层的兰若寺,支柱变成枯树,另一边变成燕赤霞的房间,再加建了假瀑布。
吴孝祖闲暇之余听王祖苋打电话讲,《倩女幽魂》拍摄一对石狮子,是跑到西贡三杯酒店补拍的。
电影拍摄和创作本身就是一个很密集也很零散的工作。
电影最奇妙的一点就是通过最简单的拼接组合,把一个个零散地画面联合在一起,创造出让人意乱神迷的故事情节。
80年代,吴孝祖在港岛就算是想用蓝幕、绿幕拍摄也没法做到。实景拍摄太消耗成本,相比而言,搭景实景结合既能够让电影达到预想效果,又可以节省开支。此刻,港岛基本都是采用这种拍摄方式。
虽然吴孝祖也想学凯歌,拍一部《妖猫传》,大手笔建一座城。可惜,港岛电影这门生意还没有这样大的投入资本和市场。
风扇厂方面,吴孝祖在主厂房内看着工程队忙碌搭景。
钢筋狰狞,吊着巨大的龙骨风扇,整个空间充满了幽暗般的压抑。
一组组美工蹲在墙壁上勾勒着金属斑驳铁锈,布景组热火朝天的按照美术指导余家鞍、邝志亮两人的要求布置现场,把这间牢狱布置的越发符合要求。
布景组、造型组、道具组、场务组、美术组协力布置场景,摄像组那边黄月泰、黄仲标、敖志军三人也拎着助理不断搭设摄像吊臂,圈定机位。
“把灯光调暗两个度……”
“去掉天光镜,加灰镜和减光夜景镜!”
邹林领着灯光组也在积极忙碌。
《夺命双雄》这部戏,吴孝祖给邹林这位后世灯光协会大咖出了一个极高的挑战。
影片中,周闰发与梁镓辉两人扮演的角色要有对比度,同时还不能过度曝光,这就很考验灯光师对于“度”的拿捏。
好的灯光师,就像是一位好的厨师。厨师讲究的是火候,灯光师同样如此。一个导演有御用副导演或者摄像,原因无非是延续自我的风格。但并非不能改换。
徐老怪御用摄像此时应该是黄永恒,后来则变成了蔡崇晖。但灯光师却很少能改换。第一是顶尖灯光师稀缺严重,第二就是灯光这个工种一般都契合导演的审美。
所以,一个真正成熟的大师级导演的御用班底,灯光师是波动最小的一个。
邹林从《雨夜屠夫》到《一个字头的诞生》再到《古惑仔》,越发契合吴孝祖的风格。
三部电影之中,吴孝祖对于光线的运用在港岛首屈一指。这里面离不开邹林这位灯爷的功劳。
《夺命双雄》监狱之中周闰发与梁镓辉对峙的一场重头戏,邹林采用了伦勃朗布光,这种布光方式,他在《古惑仔》里运用过,陈浩南与山鸡‘决裂’的那场戏,黑白分明就是采用了这种伦勃朗的布光技巧。
这种布光技巧,强调的是明暗对比。一般是以聚光灯为光源,照亮动作区域,让其他区域隐藏在幽暗之中。
“这种布光可以获得更强烈的戏剧性和更强大的现实真实感!”
邹林回忆当初拍摄《古惑仔》时吴孝祖对他说的话,把话语告诉了身旁的徒弟。
“这场戏,唐三和韩立之间身份互换后第一次相见,如此关键的场景,一定要做出强烈分明的判断。”
他说着,一指面前的故事画稿,解释道,“吴导在这场戏内需要强烈的对比,表现善恶之间的强烈冲突和矛盾。你们记住,灯光一定要符合电影气质,灯光师需要和摄像、美术多多沟通,这样你打出的光才有生命……”
不远处,布景组按照要求把门框从右边拆下来焊到左边,布置“探监室”。
“观众的观影习惯受限于我们的阅读习惯,西方人和港岛新一代受众群体,更习惯从左至右来阅读。
所以,发哥换脸之后伪装成唐三,要从左入画。这种潜意识的习惯会让观众更舒服,符合‘好人’人设。
反之,家辉哥换脸后的韩立,要从右至左来入画,赋予反派我们熟悉的不舒适感。”
吴孝祖对着罗礼苋、黄月泰及周闰发、梁镓辉讲解,“当这两股力量相互对立,观众自然而然就会期待他们之间的collision(冲突)……”
周闰发看着面前侃侃而谈的吴孝祖,从心底感受到一种叫做‘专业’的滋味。
他拍摄了十多年戏,从未有任何一个导演把一个演员入画都讲的这样清清楚楚,明明白白。
眼前这个年轻的导演,一点细微的引导都考虑的面面俱到,让他耳目一新、受益匪浅。使得周闰发知其然,更知其所以然!
这种简单的X轴水平构图,后世别说专业影视专业学生,就算是普通的摄影爱好者都能总结个6789。
但,在八十年代的港岛,吴孝祖这绝对是最科学、最专业的... -->>
本章未完,点击下一页继续阅读